23-10-2023
Внутрикадровый монтаж (фр. montage) видео- или аудиоматериала — это разные приемы, которыми пользуется кинооператор в течение одного кадра: «переход фокуса», «панорама», «наезд», «отъезд», «движение камеры»[1]. Считается, что внутрикадровый монтаж — это результат работы оператора с камерой в течение съёмки одного кадра, от «REC-старт» до «RЕС-СТОП».[2] Внутрикадровый монтаж присутствует в протяжённых по времени кадрах, которые наполнены какими-то событиями.
Содержание |
История и одновременно развитие такого вида монтажа начинается в тридцатые годы прошлого столетия, точнее, с приходом звука в кинематограф. Именно тогда звуковая съёмка поставила режиссёров перед технической и экономической необходимостью перейти от монтажа фильмов короткими кадрами к монтажу длинными, протяжёнными во времени планами. Иного пути развития у кинематографа не было. Тогда техника и технология записи и озвучивания принудили режиссёров встать на дорогу освоения новых возможностей экрана.
Однако истинное искусство внутрикадрового монтажа непосредственно связано с переходом кинематографа от звукового кино, от озвученных пластических образов, к звукозрительному творческому воплощению на экране комплексных звукозрительных образов, к новой эстетике[3] У кино открылась новая область его природы. Возможности объективов камер того времени, а также низкая чувствительность киноплёнок ограничивали возможности движения актёров в кадровом пространстве. Малая глубина резкости, которую давали объективы той эпохи, не позволяла режиссёрам разворачивать действие далеко внутрь кадрового пространства. Этого можно было добиться только на натуре в яркие солнечные дни, когда операторы могли разрешить режиссёрам построить съемки движения актёров от камеры к удалённым предметам или партнёрам. В павильонных же съёмках возможности построения актёрского действия заметно суживались. События могли разворачиваться только в ограниченной полосе в один-два метра (в зоне достаточной фокусной резкости). А если персонаж удалялся или приближался, нужно было точно синхронизировать перевод фокуса чёткого изображения с перемещениями персонажа, что до сих пор остается непростой задачей операторов.
В 1941 году вышел американский фильм «Маленькие лисички», режиссера Уильяма Уайлера и оператора Грегга Толанда. Именно его можно назвать одним из первых шедевров внутрикадрового монтажа .
Позже изобретение сверхкороткофокусных объективов (F=18 мм и F=16 мм) привело и к развитию внутрикадрового монтажа.
Величайшим шедевром мирового искусства с блистательным использованием внутрикадрового монтажа стал советский фильм режиссёра М. Калатозова и оператора С. Урусевского «Летят журавли», который вышел в 1957 году . Успех этого фильма во многом обусловило блистательное и непревзойденное новаторство С. Урусевского как великого художника экрана. Кинокартина покорила многим и многих. В ней впервые были использованы круговые операторские рельсы, которые придумал Сергей Урусевский. Помимо этого, кинороман получил признание зрителей всего мира и удостоился множества фестивальных наград. В нём с огромной эмоциональной силой рассказывается о людях, в чьи судьбы безжалостно вторглась война, о верности и предательстве, о нравственных испытаниях, вынести которые не все смогли с честью. В центре фильма — трагическая история двух влюблённых, которых война разлучила навсегда .
Развитие возможностей киноаппарата и внутрикадрового монтажа привело к выходу в 1964 году фильма «Я — Куба» режиссёра Михаила Калатозова. В этой картине много новшеств. К примеру, почти весь фильм снят ручной камерой, что и позволило в полной мере применить внутрикадровый монтаж. Например, в фильме есть кадр, когда кинооператор ходит с камерой по залу, потом спускается на лифте и далее заходит в бассейн. Всё было снято одним кадром.
Не стоит забывать, что еще в немом кино, а именно, в первом документальном короткометражном фильме 1896 года «Прибытие поезда на вокзал Ла-Сьота» братьев Люмьер был использован внутрикадровый монтаж. Только в немых фильмах все было гораздо проще. В павильоне ставился аппарат, зажигался свет, и перед объективом камеры разыгрывалась актерская сцена, как в театре. В принципе, это был театр перед объективом.
В 1986 был снят музыкальный клип группы Vaya Con Dios под названием «Nah Neh Nah», который является ярким примером использования внутрикадрового монтажа. Клип снят одним планом, без единой склейки. Все изменения композиции происходят только за счёт перемещения людей и движения камеры.
В 2002 году на экраны вышла картина Александра Сокурова «Русский ковчег».
Видов линейного монтажа, а уж тем более внутрикадрового, не так много. Первый из них — последовательный. В нём материал соединяется на основе простых причинно-следственных связей. Принцип в данном случае — один после другого. Второй вид — контрастный. Материал нужно монтировать таким образом, чтобы столкнуть различные точки зрения на одно и то же событие. Помимо этого, сравнить социально-нравственные позиции и ценности. Третий — параллельный. Материал стыкуется как тесно связанные между собой, но самостоятельно развивающиеся смысловые ряды. Четвёртый — ассоциативный. Материал монтируется на основе соприкосновения ассоциативных кругов, которые порождают документальные и художественные фрагменты[4].
Показать применение внутрикадрового монтажа в материале можно несколькими способами. Один из них — мизансцена. То есть передвижение персонажей и объектов внутри одного кадра. Второй способ — панорамирование. В данном случае кинокамера во время съёмки поворачивается на оси штатива на одной статичной точке.
Третий способ — съёмка с движения или панорама с движения, иными словами, «тревеллинг». Камера перемещается на каком-либо движущемся средстве с сохранением направления взгляда объектива.
Ещё один из способов — совмещение панорамы с тревеллингом. В данном случае камера свободно перемещается с любым изменением направления взгляда объектива.
Последний способ предлагает совместить мизансценирование с любым видом движения камеры[5].
5 января 2012 года председатель ЦИК Владимир Чуров сделал заявление по поводу размещаемых в Интернете видеороликах на которых, по утверждению их авторов, зафиксированы различные нарушения при проведении выборов в Госдуму 4 декабря 2011 года: «у нас уже есть заключение экспертов МВД, что большинстве из них есть признаки внутрикадрового или межкадрового монтажа»[6].
6 января 2012 года известный режиссёр Александр Митта высказал по поводу этих заявлений мнение, что Чуров «манипулирует понятиями „монтажа“» и что в данном контексте «внутрикадровый монтаж — это сокращение времени», временные паузы, оставляющие неизменным содержание каждого кадра.[7]
Внутрикадровый монтаж.